Le thème de la « décomposition » est le fil conducteur de la démarche artistique de l’artiste Martin Langinieux.

Œuvres digitales (2015 - 2022)

La série des peintures digitales en noir et blanc, nommée Mémoires, a été réalisée entre 2015 et 2021 (voir les onglets Expo virtuelle & Galerie).  

Pour la réaliser,  il a photographié de la matière urbaine : des affiches, journaux et autres déchets urbains produits par l'homme et se trouvant en état de décomposition dans son quartier à Paris.  

Puis, avec les outils de son ordinateur, il a continué à décomposer cette matière jusqu'à la recomposer et la figer. Il a ensuite réalisé un reportage photographique, toujours sur les murs de son quartier à Paris, pour exposer virtuellement ces fresques numériques.  

Telle une seconde génération, les peintures digitales Territoires, Lignes et Flux, ont été produites entre 2021 et 2022 (voir onglet Galerie).

De même que pour la série Mémoires, les images ainsi recomposées n'ont presque plus rien à voir avec les images initiales, mais, une fois figées, il n'oublie pas leurs vies passée, leurs métamorphoses au gré des aléas météorologiques ou technologiques. Il n’oublie pas non plus les gens qui les ont conçus et ceux qui les ont regardées ou utilisées.

En 2012, il réalise un travail pictural très graphique à partir de logos des marques égémoniques de notre temps en leur donnant un visage (Voir Galerie). Ces réprésentations montrent l'évolution de son travail jusqu'à aujourd'hui. À ses débuts, il s'initie à l'art digital durant une longue période sur le thème de la décomposition photographique et la couleur (travaux non présentés sur ce site).  

Depuis 2023, Martin Langinieux cherche à répondre la question liée à la manière dont il produit ses œuvres. Après une longue période de production digitale, il expérimente une approche cherchant à réduire le plus possible l’usage de la machine pour réaliser ses tableaux. 

Pour expérimenter cette approche plus frugale, il a choisi de travailler avec l’énergie de sa force musculaire et avec des végétaux en état de décomposition qu’il récolte là où il se trouve (feuilles mortes, épluchures, etc.) pour créer à la fois ses supports et ses compositions.

Il tema della " decomposizione " è il filo conduttore del percorso artistico dell'artista Martin Langinieux.

Opere digitale (2015 - 2022)

La serie di pitture digitali in bianco e nero, intitolata Memorie, è stata realizzata tra il 2015 e il 2021 (vedi schede Expo virtuelle & Galerie).

Per realizzala, ha fotografato della materia urbana: manifesti, giornali e altri rifiuti prodotti dall’uomo e che si ritrovano in stato di decomposizione nel suo quartiere a Parigi. 

In seguito, utilizzando gli strumenti del suo computer, ha continuato a decomporre questa materia fino a ricomporla e fissarla in una nuova forma. Infine, ha realizzato un reportage fotografico, sempre sui muri del suo quartiere a Parigi, per esporre virtualmente questi affreschi digitali.

Come una seconda generazione, le pitture digitali, Terrotori, Linee e Flussi, sono state prodotte tra il 2021 e il 2022 (vedi scheda Galerie). 

Allo stesso modo della serie Memorie, le immagini, una volta ricomposte e fissate, non hanno quasi più niente a che vedere con le immagini iniziali, ma non dimentica la loro vita passata, le loro metamorfosi che cambiano con le intemperie del tempo o con la tecnologia. Non dimentica neanche le persone che le hanno generate e quelle che le hanno guardate o utilizzate. 

Nel 2012, realizza un lavoro pittorico molto grafico a partire dai loghi dei marchi egemonici del nostro tempo dando loro un volto (Vedi Galleria). Queste rappresentazioni mostrano l'evoluzione del suo lavoro fino ad oggi. All'inizio si è introdotto all'arte digitale per un lungo periodo sul tema della decomposizione fotografica e del colore (Queste rappresentazioni mostrano l'evoluzione del suo lavoro fino ad oggi). All'inizio si è introdotto all'arte digitale per un lungo periodo sul tema della decomposizione fotografica e del colore (lavori non presentati su questo sito). 

Dal 2023, Martin Langinieux cerca di rispondere alla domanda su come produce le sue opere. Dopo un lungo periodo di produzione digitale, sperimenta un approccio che cerca di ridurre il più possibile l'utilizzo della macchina per realizzare i suoi dipinti. 

Per sperimentare questo approccio più frugale, ha scelto di lavorare con l'energia della sua forza muscolare e con piante in decomposizione che raccoglie dove si trova (foglie morte, bucce, ecc.) per creare sia i suoi supporti che le sue composizioni.

The theme of "decomposition" is the thread of the artistic approach of the artist Martin Langinieux.

Digital artworks (2015 - 2022)

The series of black and white digital paintings, called Memories, was produced between 2015 and 2021 (see Expo virtuelle & Galerie tab).

To make it, he photographed urban material: posters, newspapers and other urban waste produced by man and found in a state of decomposition in his neighborhood in Paris.

Then, with the tools of his computer, he continued to decompose this material until he recomposed it and froze it. He then produced a photographic report, still on the walls of his neighborhood in Paris, to virtually exhibit these digital frescoes.

Like a second generation, the digital artworks Territories, Lines and Flows, were produced between 2021 and 2022 (see Expo virtuelle Galerie tab).

As with the Memoirs series, the images thus recomposed have almost nothing to do with the initial images, but, once frozen, he does not forget their past lives, their metamorphoses according to meteorological or technological vagaries. Nor does he forget the people who designed them and those who looked at them or used them.

In 2012, he realized a very graphic pictorial work from logos of the famous brands of our time by giving them a face (See Gallery). These representations show the evolution of his work until today. At the beginning, he was introduced to digital art for a long time on the theme of photographic decomposition and color (artworks not presented on this site).

Since 2023, Martin Langinieux seeks to answer the question of how he produces his works. After a long period of digital production, he has been experimenting with an approach that seeks to minimize the use of the machine to produce his paintings. 

To experiment with this more frugal approach, he chose to work with the energy of his muscular strength and with plants in a state of decomposition that he harvests where he is (dead leaves, peelings, etc.) to create both his supports and compositions.